WWW.KONFERENCIYA.SELUK.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА - Конференции, лекции

 

Pages:     | 1 |   ...   | 10 | 11 ||

«ТЕЗИСЫ ДОКЛАДОВ XV МЕЖВУЗОВСКОЙ НАУЧНОЙ КОНФЕРЕНЦИИ МОЛОДЫХ УЧЕНЫХ 19 апреля 2012 г., Минск Минск ГИУСТ БГУ 2012 УДК 082(043.2) ББК 94 Т29 Рекомендовано Ученым советом Государственного ...»

-- [ Страница 12 ] --

Одним из порождений этих революционных ожиданий была сексуальная революция 1920-х годов. В это время начинаются бурные дискуссии о месте Эроса в системе новой советской идеологии. Активными участницами этих дискуссий и идеологами проекта сексуальной революции были Л. Рейснер и А. Коллонтай. В своих статьях А. Коллонтай призывала к социальному раскрепощению женщины и утверждала ее права на свободный выбор в отношениях. У нее сформировался идеал отношений между мужчиной и женщиной, которым она считает «равенство, взаимное признание прав другого и умение прислушаться и понять душу близкого и любимого человека» [2, с. 131]. Коллонтай воспевала «крылатый Эрос» и призывала не сдерживать свои сексуальные устремления, дать простор многогранным любовным наслаждениям. Она призывала бороться за право на сексуальную комфортность, которая была возможна, по ее мнению, только в социалистическом обществе.

Но идея возрождения «крылатого Эроса» не нашла отклика в сердцах молодежи, увлеченной «Теорией стакана воды», отрицающей сложные любовные отношения как буржуазную условность. Получалось, что проповеди «свободной любви» не спасали от социального зла, каким считалась торговля женским телом, а, наоборот, его усугубляли. «Женщина – не человек, а всего лишь самка! Каждая женщина – девка, с которой можно обходиться, как вздумается. Ее жизнь стоит не больше, чем она получает за половое сношение» [4, c. 11]», – утверждалось в декрете, опубликованном в «Комсомольской правде» в 1926 году. Идеологи свободной любви считали, что главная задача общества – освобождение от мещанской психологии в отношении мужчины и женщины для полной победы коммунистической идеологии [3, с. 15]. Для этого следовало полностью обнажить человеческое тело во всех видах искусства, сделав его предметом оргиастического культа и откровенного вожделения.

Большевистские идеологи поняли, что для полного сосредоточения человека на проблемах построения социализма необходим строгий контроль интимной жизни. Уже в 1920-х годах начинает постепенно оформляться официальная линия на деэротизацию советского общества. Одним из главных критиков теории свободной любви был А. Залкинд, разработавший «Двенадцать половых заповедей революционного пролетариата».

Публикуется ряд работ, целью которых являлось воспитание новой советской сексуальной морали. Активно пропагандировалось половое воздержание и аскетизм в быту.

Предлагалось просто запретить нормальные проявления чувств человеческой натуры, даже в самых цивилизованных формах. И это вместо того, чтобы направить все силы на развитие общей культуры масс, что привело бы к оздоровлению отношений между полами и относительности понятия «свобода» в интимной сфере. По мере укрепления власти большевиков «дорога крылатому Эросу» все больше закрывалась. Красный террор наводил в стране порядок, и вместе с ним на смену «свободной любви» приходил аскетизм и новый концепт женщины как биологической машины. С окончательным завершением создания тоталитарного государства и выработкой советской идеологии сексуальная революция сходит на нет.

Каков же был концепт женщины в изобразительном искусстве соцреализма? Обращает на себя внимание полное исчезновение таких жанров, как «акт» и «ню». Тематика телесности в то время была полностью табуирована и изъята из сферы изобразительного искусства. Теперь на смену эротизма, способного возбудить зрителя своей волнующей женственностью, приходит новый образ «боевой подруги», «защитницы Отечества» и производственницы, а то и слегка завуалированный образ «биологической машины». На картинах и плакатах Дейнеки и многих других художников мы видим тяжело работающих женщин, которым некогда следить за своей внешностью. Их загорелые лица грубы, неухожены и не имеют возраста, волосы небрежно подхвачены красной косынкой.

Дейнека был единственным художником, который в те годы пытался воплотить идею новой «социалистической женственности». В плакате «Работать, строить и не ныть» Дейнека дал своеобразный идеал женщины 30-х годов: сильной, энергичной и красивой. Он пишет сюжеты советской семьи и женщины-матери. Дейнека решил важнейшую задачу, стоящую перед советским искусством 1920–1930-х годов, – нашел изображение «коллективной женщины» [3, с. 5].

Конституция СССР определила роль женщины в обществе в качестве «труженицы, матери, воспитательницы своих детей и домохозяйки», жизнь которой принадлежит партии и стране. Целью порядка, основанного на авторитарной морали, является сексуальное угнетение, которое проявлялось во всех сферах быта, культуры и искусства соцреализма. А в таком режиме не может быть и речи о настоящей свободе.

1. Дейнека, А. Работать, строить и не ныть! Живопись. Графика. Скульптура [Электронный ресурс] / Государственная Третьяковская галерея // календарь выставок. – М., 2010 – Режим доступа : http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions2147/.

2. Коллонтай, А. М. Дорогу крылатому Эросу! (Письмо к трудящейся молодежи) / А. М. Коллонтай // Молодая гвардия. – 1923. – № 3 – с. 131–133.

3. Колташов, В. Сексуальная революция / В. Колташов. – СПб, 2003.

4.Смидович, Р. А. Сексуальное воспитание пролетариата / Р. А Смидович // Комсомольская правда. – 1926. – 18 дек. – С. 11.

ДИЗАЙН И СИЛУЭТ ГОРОДА

Город – сложный динамический объект, непрерывно развивающийся в пространстве и времени. Композиция города имеет своим фундаментом планировочное решение, но проявляется прежде всего через силуэт – границу между «телом» города и беспредельностью неба.



Объем построенного за прошлые века столь велик, «закон» индивидуального силуэта каждого старого города уже столь прочен, что в XIX и XX веках оставалось лишь поддерживать его. Это естественно и потому еще, что силуэт – главное средство ориентации. Причем двойной ориентации: и в пространстве города, и в его историческом периоде.

Силуэт – это обобщенное (так как масса застройки растворяется в общих ее контурах) и вместе с тем конкретное (потому что внимание человека фокусируется на главных зданиях или их группах) выражение внешнего художественного облика города. Силуэт города можно рассматривать и как одно из основных средств архитектурно-художественной целостности застройки, он выявляет индивидуальность города. По существу это его объемнопространственное решение. Это вертикальная проекция плана города, но представляющая не случайный набор зданий и сооружений, а комплекс, построенный на основе закономерностей архитектурной композиции.

По выражению И. Лангбарда, «силуэт города – это первый привет для приезжающего и прощальный для отправляющегося. Эти два сильно действующих на человека момента фиксируются в его памяти доминантами города» [5, c. 28].

Силуэт города – это не только пространственно существующий и зрительно воспринимаемый город, но и широкое философское представление о нем; здесь соединились воедино прошлое, настоящее и перспектива; его отдельные картины и перспективы с определенным цветом и формой объемов застройки, видимых нами с разных точек, с разных уровней и в разных условиях освещения. В зависимости от условий восприятия мы можем видеть большую или меньшую часть города.

Силуэт Минска не воспринимается целиком в виде общей картины. Минск доступен осмотру лишь по частям. Вместе с тем, как показывает градостроительная практика, необходимо поставить и разрешить проблему общего силуэта, так как то, что мы воспринимаем по частям, с течением времени по мере роста города становится основой для создания представления о целом. Город не может формироваться из обособленных и разрозненных районов – это единое планировочное и объемно-пространственное образование.

Важным моментом в формировании силуэта города является выбор господствующей по архитектурной выразительности вертикали, придающей ему яркую индивидуальность. Силуэты Москвы, Вашингтона, Парижа, Лондона, Берлина, Стокгольма и Вены показывают, что в каждом из названных городов господствует главная доминанта-вертикаль – символ.

Но сами по себе эти здания составляют незначительный процент от общего объема массовой «фоновой застройки», для которой также необходимо подразделение на иерархический род соподчиненных по архитектурному значению объектов.

Для Минска необходима общая программа его силуэтного решения. Формируемому по генеральному плану и реализуемому в конкретных, зачастую локальных решениях Минску недостает стратегии общего объемно-пространственного построения, постановки главных, соподчиненных и второстепенных объемов застройки, которые бы создавали упорядоченность всей системы в пространстве.

Особое влияние на силуэт города оказывает рельеф. Архитектура, выполняя функции организации пространств и намечая взаимосвязи внешних пространств и сооружений, должна отвечать требованиям создания единства творений человека и природной среды.

Архитектура – искусство синтезирующее и очень широкое по степени охвата проблем, поэтому в решении ее идейно-художественной стороны значительную роль играют живопись и скульптура.

Особую значимость синтез искусств приобретает в силуэте Минска, где очень мало памятников архитектуры и старины. Поэтому важную роль сыграют здесь произведения монументальной живописи и скульптуры. Они свяжут жизнь современного города с прошлым и будущим. Синтез искусств позволит раскрыть особенности пластического искусства силуэта с присущими ему качествами – художественной выразительностью, эмоциональностью и идеологической направленностью.

В силуэте города должна быть четкая система соподчиненности, соразмерности того, что и где располагается. Понимание роли синтеза искусств как пространственно развитой системы определяет иерархический ряд акцентов и соподчиненных элементов.

Автономный подход к решению произведения того или иного вида искусств приводит к потере качества синтеза. Причем чем он активнее, тем богаче гамма переживаний, вызванная произведением искусства. Особое место в силуэте города получают цвет и свет. Цвет выполняет три основные функции: способствует ориентации в пространстве и раскрытию назначения зданий и сооружений; создает психофизиологический комфорт (информационная роль);

формирует колористический образ (композиционная роль). Две последние функции могут соединяться. При этом усложняется роль цвета в связи с изменчивостью естественного света, сезонной вариантностью цвета ландшафта и искусственным вечерним освещением.

Важным элементом организации пространства, объема и цвета служит свет. Особенно в вечернее время здания представляют собой светящиеся объемы; автострады – светящиеся ленты; мосты – световые гирлянды; улицы и площади – световые пространства. Свет делает относительными расстояния, подчеркивает динамику и равновесие пространства.

Днем солнечный, ночью искусственный, он способствует созданию впечатления текучести пространства. Солнечный свет выделяет пространство, ночное подсвечивание подчеркивает контуры силуэта.





Важную роль в построении силуэта города играет учет оптических условий видимости.

По мере удаления от рассматриваемого объекта постепенно теряются детали, стушевывается цвет. На большом расстоянии видимость настолько снижается, что небольшие здания, стоящие на переднем плане, становятся активнее. С менее далеких точек зрения высотное здание будет доминировать в застройке города, его детали различаются, цвет читается, крупные формы воспринимаются в четком ракурсе.

Силуэт не может быть безликим, он должен нести черты яркой индивидуальности и своеобразия. Он также во многом определится и тем, как градостроительно будут обыграны природные особенности. Взаимодополняя друг друга, природа и архитектура создают характерный силуэт города, а умелое сохранение и выявление исторических архитектурноландшафтных достопримечательностей усилят неповторимые качества города.

1. Гутнов, А. Э. Эволюция градостроительства / А. Э. Гутнов. – М. : Стройиздат, 1984. – 257 с.

2. Гутнов, А. Мир архитектуры. Лицо города / А. Гутнов, В. Глазычев. – М. : Молодая гвардия, 1990. – 352 с.

3. Иконников, А. В. Искусство, время, среда / А. В. Иконников. – М. : Советский художник, 1985. – 336 с.

4. Иконников, А. В. Архитектура города: эстетические проблемы композиции / А. В. Иконников. – М. : Стройиздат, 1972. – 215 с.

5. Потапов, Л. С. Силуэт Минска / Л. С. Потапов. – Минск : Наука и техника, 1980. – 144 с.

6. La ville, art et architecture en Europe, 1870–1993 / sous la direction de J. Dethier, A. Guiheux. – Paris : ditions du Centre Pompidou, 1994. – 467 p.

7. Wallis, A. The city and its symbols / A. Wallis // Polish Sociological Bulletin. – 1967. – № 1. – P. 35–43.

НОВЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В ИСТОРИЧЕСКОЙ СРЕДЕ МИНСКА

Одной из основных черт белорусской архитектуры называют ее «умение вписаться в окружающую среду, создать с ней нечто цельное и гармоничное» [2, с. 142]. Генеральная стратегия пространственного развития Минска, формирование застройки его центра, районов, магистралей, проспектов, площадей и въездов в город становятся основой градостроительной политики, главным объектом проектирования и подбора соответствующих современных технологий [1]. Поэтому существует необходимость анализа концептуального проекта силуэта Минска с учетом необходимых для создания правильного художественного образа технологий.

Необходимо, чтобы вновь проектируемые современные и реконструируемые строительные объекты были грамотно вписаны в среду, положительно влияя на художественный образ исторического центра, а в строительстве применялись современные технологии, созвучные с технологиями уже имеющихся строительных объектов; реконструкция не изменяла, а подчеркивала и развивала художественный образ, созданный ранее. Правдивость архитектурной формы теперь глубоко уходит в механизмы работы материала в конструкции.

В каждую эпоху существовали определенные типы построек, использовались особые строительные материалы, конструкции. Изменялись понятия о красоте и целесообразности, отсюда и различия форм и декоративного убранства различных времен.

В архитектуру и строительство сейчас широко вторгаются технические и технологические достижения. В свою очередь, новая техника и технологии не должны развиваться без определенной ориентации на задаваемые качества среды, в том числе и художественные. На данный момент можно видеть хаотичное проведение реконструкции исторических зданий, которое выражается в непродуманности технологий отделки и применяемых при этом материалов для фасадов зданий. Например, применяются современные фасадные акриловые краски и штукатурные смеси, что в совокупности с неудачно произведенным утеплением фасадов может привести к частичной или полной утрате исходного образа. В связи с этим актуальной задачей является определение возможности создания соответствующего художественного образа с применением современных технологий и материалов, нацеленных на сохранение достижений прошлого, а также анализ и структуризация технологий строительства.

При проведении реставрации памятников архитектуры особое значение имеет качественное определение технического состояния объекта, что определяет технологию и объем реставрационных работ. Для определения технического состояния объектов культурного наследия используют традиционные методы с использованием раскрытий и зондажей. Также вместе с указанными методами диагностики следует упомянуть развивающиеся в настоящее время методы неразрушающего контроля, которые способствуют получению полной информации о техническом состоянии объекта в короткие сроки.

В целом следует отметить, что проблемы взаимовлияния технологии и морфологии объектов в архитектуре Минска изучены не достаточно, раскрыты лишь частично, и поэтому остро нуждаются во всесторонней разработке.

1. Москалевич, Л. В. Минск: первые шаги в третьем тысячелетии [Электронный ресурс] / Л. В. Москалевич // Архитектура и строительство. –28.02.2007. – Режим доступа : http://ais.by/ story/1064. – Дата доступа : 17.12.2011.

2. Потапов, Л. С. Силуэт Минска / Л. С. Потапов. – Минск : Наука и техника, 1980. – 144 с.

3. A New Theory of Urban Design / Chr. Alexander, H. Neis, A. Anninou. – Oxford : Oxford University Press, 1987. – 272 p.

ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ СТИЛЯ ПРОВАНС

Стиль интерьера прованс является субверсией стиля кантри. Одним из отличий прованса от стиля кантри является обилие цветочных мотивов и наличие светлых тонов. А так же в отличие от других разновидностей кантри в провансе ведущая роль принадлежит цвету и освещению. Главной трудностью реализации стиля прованс в обычной городской квартире является создание атмосферы деревенской старины и уюта за счет декора и света.

Основными цветами в этом стиле являются выгоревший небесный, бежевый, цвет лаванды, морской волны, терракотовый и, конечно же, белый. Символика цвета находит свое отражение и в провансе. Например: присутствующий в стиле разбеленный зеленый отражает как спокойствие, так и ощущение природного мотива. Как и выгоревшие на солнце цвета ассоциируются с летней природой, так мебель и стены также выполнены по принципу состаривания. Синий цвет символизирует водную и небесную лазурь Средиземноморья. При оформлении мебели, отделке стен, использовании штор, занавесок, ширм может использоваться мелкий цветочный рисунок.

Наличие света в стиле прованс играет огромную роль, мягкий свет очередной раз напоминает о романтике и уюте, дополнением в таком освещенном помещении служат выполненные в пастельных тонах стены и мебель. В идеале провансу свойственно наличие окнадвери, что создает мягкое и полноценное естественное освещение. Естественность, простота, незамысловатость линий и ощущение свободы – вот не полный перечень характерных особенностей стиля прованс.

1. Миронова, Л. Н. Цветоведение / Л. Н. Миронова. – Минск : Выш. шк., 1984. – 286 с.

2. Пономарева, Е. С. Цвет в интерьере / Е. С. Пономарева. – Минск : Выш. шк., 1984. – 167 с.

3. Сенько, Д. С. Основы композиции и цветоведения в художественно-оформительском искусстве / Д. С. Сенько. – Минск : Беларусь, 2007. – 183 с.

4. Устин, В. Б. Композиция в дизайне / В. Б. Устин. – М. : АСТ ; Астрель, 2007. – 239 с.

АБСТРАКТНОЕ ФОРМООБРАЗОВАНИЕ

В ТВОРЧЕСТВЕ МАРКА РОТКО

Говоря о формообразовании в творчестве Марка Ротко, нужно отметить, что на пути становления собственного живописного языка, он проходит ряд этапов, переосмысляя действующие в тот период концепции живописи. Эти этапы не исключают друг друга, а, трансформируясь, логически вырастают друг из друга, обращаются к одной и той же проблеме – выражение эмоциональной, а не материальной стороны жизни, но отображают различные ее грани, демонстрируют неодинаковые к ней подходы, и в итоге соединяются, конденсируются в работах «классического периода» Марка Ротко.

Фигуративные работы 30-х годов. Можно предположить, что подобная форма живописи, близкая к экспрессионизму – направлению, которое оказало значительное влияние на американское искусство 1930-х годов, была предельно адекватна ситуации, сложившийся в обществе на фоне Великой депрессии.

Непосредственное влияние на Ротко отчасти оказали художники-авангардисты Макс Вебер, Аршиль Горки, которые в период обучения мастера являлись его преподавателями и благодаря идеям которых Ротко начинает видеть в искусстве инструмент эмоционального и религиозного выражения.

Абстрактные картины на мифологические темы начала 40-х годов. На выбор Марка Ротко сюрреализма в качестве основы для своих творческих поисков в начале 40-х, вероятно, повлиял тот факт, что начавшаяся в Европе в этот период война вынуждает многих сторонников данного направления эмигрировать в США, где они, продолжая работать в рамках своей концепции, провоцируют новую волну интереса к сюрреализму.

Как известно, на живопись сюрреализма в значительной степени оказали влияние идеи Фрейда и бессознательного, внутренние архетипы Юнга, что, в свою очередь, провоцирует интерес к мифологическим сюжетам, богатым подобными архетипическими образами. Духовная пустота человека, проявившаяся в этот период в полной мере на фоне Второй мировой войны, по мнению Ротко могла быть преодолена посредствам выявления существующих в сознании человека образов, воссоздания мифологичности мышления, с чем, как сказано выше, и работал сюрреализм.

Сюрреализм первой половины 40-х годов. С течением времени работы Ротко, аккумулируя идеи сюрреализма, становятся все более абстрактными, формы упрощаются, все большую роль приобретает выразительная способность линии и цвета.

Природа сюрреализма – бессознательность, интерес к внутреннему миру индивидуума, автоматизм выражения его – пропитывает абстрактное искусство и трансформируется в него как в форму наиболее лаконично и чисто выражающую душевные движения, глубинные эмоциональные настроения Работы цикла «Мультиформы», конец 40-х годов. Этот период можно назвать переходным в творчестве художника. Он отказывается от определения своего метода как сюрреалистического, признавая сюрреализм, тем не менее, одним из этапов, повлиявших на то, что критики определят в дальнейшем как «мультиформы» – цветовые плоскости в определенных пропорциях соотносящиеся на холсте.

Полотна, наполненные пульсирующими цветными блоками, лишенные каких бы то ни было намеков на символ и миф, воплощенный в форме, тем не менее заключают в себе и миф, и символ, проявляющийся здесь во взаимодействии цветовых пятен.

Отказываясь от мифологических образов предыдущего периода как от исчерпавших себя, Ротко отказывается от каких бы то ни было фигуративных изображений, полагаясь теперь на возможности языка чистого цвета и экспрессивной абстрактной формы.

Работы «классического периода» (абстрактный экспрессионизм). Произведения этого периода, начавшегося в конце 40-х годов и продолжавшегося до смерти художника в 1970 году и называемого «классическим» в творчестве Ротко, представляют собой логическое продолжение его экспериментов с так называемыми «мультиформами».

Минимализированый способ работы с выразительными свойствами цвета достигает здесь апогея. Но подобные цветовые поля не являются проявлением «цвета ради цвета», это способ, метод, избранный художником для того, чтобы сказать о глубинных, внутренних эмоциональных уровнях сознания посредством цвета и абстрактной геометрики. Становятся другими срежиссированные художником отношения «произведение–зритель».

Произведение перестает быть внешним объектом по отношению к воспринимающему его, оно вступает в активное взаимодействие со зрителем. Благодаря внушительным размерам и определенным образом организованной экспозиции полотно погружает в себя зрителя, открывая для него пространство пульсирующего цвета.

1. Бааль-Тешува, Я. Марк Ротко / Я. Бааль-Тешува. – М. : Арт-Родник, 2006. – 96 с.

2. Духан, И. Н. Становление пространственно-временной концепции в искусстве и проектной культуре ХХ века / И. Н. Духан. – Минск : БГУ, 2010. – 223 с.

3. Турчин, В. С. По лабиринтам авангарда / В. С. Турчин. – М. : МГУ, 1993. – 248 с.

4. Турчин, В. С. Образ двадцатого... в прошлом и настоящем / В. С. Турчин. – М. : ПрогрессТрадиция, 2003. – 648 с.

5. Haftmann, W. Painting in the Twentieth Century / W. Haftmann. – N.-Y. : Praeger, 1966. – Vol. 1. – 430 p.

6. Haftmann, W. Painting in the Twentieth Century / W. Haftmann. – N.-Y. : Praeger, 1966. – Vol. 2. – 539 p.

7. Golding, J. Paths to the absolute: Mondrian, Malevich, Kandinsky, Pollock, Newman, Rothko, and Still / J. Golding. – Princeton : Princeton UP, 2000. – 240 p.

У ИСТОКОВ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ МОДЕРНИЗМА:

АРХИТЕКТОНИКА МОСТОВ

Логика форм в архитектуре мостов стала одним из факторов архитектурного и дизайнерского формообразования ХХ века. Архитектурный модернизм – движение в архитектуре двадцатого века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказом от стилей прошлого. В области архитектуры это связано с развитием металлических и стальных конструкций. Джеймс Богард провозгласил, что здания с чугунным каркасом могут быть возведены на большую высоту, чем здания любой другой известной системы, и что чем выше будет такое здание, тем оно будет устойчивее.

Яркими примерами той эпохи можно привести Библиотеку Сен-Женевьев в Париже (1850), Хрустальный дворец Д. Пэкстона в Лондоне (1851), Бруклинский мост (1883),Эйфелева башня в Париже (1889) и др. Чугунный арочный мост через р. Северн в Англии, построенный в 1779 г., открыл новую эпоху в истории мирового мостостроения. Ко второй половине XIX в. сформировались основные системы металлических мостов. К числу выдающихся произведений инженерного искусства следует отнести виадук Гараби, построенный Густавом Эйфелем около г. Сен-Флур в 1884 г. В Великобритании в Эдинбурге в 1890 г. Джоном Фаулером и Бенджамином Бейкером был спроектирован и построен мост Форт Рэйл. Авторы создали сооружение, рассчитанное на экстремальные условия, и заложили параметры с учетом максимальной степени безопасности. В результате на свет явилась тяжеловесная конструкция с ярко выраженным образом.

С начала 30-х годов в мостостроении начинает широко применяться железобетон. Вначале при внедрении железобетона пользовались теми же конструктивными решениями, которые применялись для дерева и железа. Швейцарский инженер Роберт Майар разработал новую конструкцию железобетонных мостов, представляющих собой комбинацию жесткой балки и гибкой подпружной арки; а также работал над совершенствованием трехшарнирной арочной конструкции. Заслуга Р. Майара состоит еще в том, что он один из первых понял возможности железобетона как строительного материала, позволяющего исключить разделение элементов конструкции на несущие и несомые. Примерами служат мост Таванаса через р. Рейн (1905), Радужный мост в Калифорнии, мост Швандбах (1933), мост через р. Арвоколо Женевы (1936–1937).

Несколько иной, чем в Европе, была ситуация, в которой развивалось мостостроение Северной Америки. Основными особенностями, определившими типы мостов США и Канады, были природные условия. Необходимость перекрытия значительных пролетов и пропуска под мостами больших океанских судов с одновременной возможностью опереть фундаменты опор на скальный грунт уже в конце XIX в. привела к строительству в Нью-Йорке двух больших висячих мостов: Бруклинского в 1883 г. с пролетом 486,5 м и Манхэттенского с пролетом 448 м. В дальнейшем это направление продолжало развиваться. В Сан-Франциско инженером Джозефом Строссом и архитектором Ф. Морроу в 1933–1937 гг. строится мост Голден Гейт (Золотые Ворота), пролет которого – 1280 м – оставался рекордным до 1964 г.

Архитектура мостов продолжает оказывать воздействие на процессы современного художественного формообразования. Таким ярким примером выражения художественного образа мне представляется мост Тысячелетия в Гейтсхеде. Конструкция моста напоминает веко огромного глаза, которое при движении поднимается и опускается. Авторами проекта являются сотрудники фирм «Уилкинсон Эйре» и «Гиффорд и Партеры». Конструкция содержит две стальные арки, одна из которых несущая и поддерживает вторую подвесными тросами. Все сооружение поворачивается вокруг оси для благоприятного пропуска судов.

1. Гибшман, Е. Е. Архитектурное проектирование мостовых сооружений / Е. Е. Гибшман. – М. : МАДИ, 1988.

2. Гибшман, Е. Е. Проектирование металлических мостов / Е. Е. Гибшман. – М. :

Транспорт, 1969.

3. Гидион, З. Архитектура железа и железобетона во Франции / З. Гидион. – М. : Стройиздат, 1937.

4. Гидион, З. Пространство, время, архитектура / З. Гидион. – М. : Стройидат, 1984.

5. Добрицина, И. А. От постмодернизма к нелинейной архитектуре / И. А. Добрицина. – М. :

Прогресс-Традиция, 2004.

6. Манкевич, С. В. Архитектура мостов. История и современность / С. В. Манкевич. – Минск : БНТУ, 2009.

7. Пунин, А. Л. Архитектура современных зарубежных мостов / А. Л. Пунин. – М. :

Стройиздат, 1974.

8. Шакурова, А. Н. Архитектура Запада и мир искусства XX в. / А. Н. Шакурова. – М. :

Стройиздат, 1990.

9. Gideon, S. Space, time and architecture / S. Gideon. – Harvard University Press. – 1941. – Cambridge.

10. Jenсks, Ch. Architecture today / Ch. Jenсks, W. Chaitkin. – N.Y. : H. N. Abrams Inc., 1982.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ПРОБЛЕМАТИКА В ПИСЬМАХ ВАН ГОГА

К БРАТУ ТЕО

При чтении писем Ван Гога нельзя не обратить внимания на широту и многообразие их тематики. Теперь, в ходе работы над докладом, я попыталась систематизировать основные темы писем. Прежде всего я выделила наиболее часто повторяющиеся темы, образы и мотивы писем Ван Гога. К примеру, во многих письмах Ван Гог размышляет о собственном творчестве, выделяя такие аспекты, как композиция, сюжет картин, рисунок, цвет. В итоге этих наблюдений и классификации тематизм писем Ван Гога можно представить следующим образом.

Главенствующая тематика писем Ван Гога – это процесс рождения картины. В письмах художника содержится немало мотивировок выбора сюжета картин. В начале творческого пути Ван Гога большинство героев его картин были простые люди, что называется «соль земли». Почему именно они? Этот выбор определило время, обстановка, в которой жил Ван Гог. Он поставил под сомнение саму основу человеческого социума. А конкретным выражением дисгармонии этого социума был Боринаж, местность, в которой он жил. Вот как он описывает окружающий его пейзаж: «шахта, окружена жалким поселком с несколькими мертвыми, до черноты закопченными деревьями и колючими живыми изгородями; повсюду кучи навоза и шлака, горы пустой породы» [2, с. 8.]. Образ и становление идеального социума Ван Гог представляет так: «Существует старое общество, которое, на мой взгляд, погибнет по своей вине, и есть новое, которое уже родилось, растет и развивается. Короче говоря, есть нечто исходящее из революционных принципов и нечто исходящее из принципов контрреволюционных» [1, c. 67].

Другой сквозной темой писем художника стало постижение природы через творчество. Постоянным желанием Ван Гога было жить в деревенской глуши и писать на пленере:

«…по моему твердому убеждению, самое лучшее для крестьянского художника – брать пример с барбизонцев и жить в самой гуще того, что пишешь: ведь в сельской местности природа каждый день раскрывается с совершенно новой стороны» [2, c. 69].

Часто в своих письмах Ван Гог возвращается к теме недостижимого идеала мастерства.

Во многих письмах он пишет о необходимости овладения рисунком. В письме 1882 года художник говорит о своем выборе так: «Я ни одной минуты не жалею, что начал не с акварели и не с живописи. Я уверен, что возьму свое, если только сумею прокорпеть над работой до тех пор, пока моя рука не станет тверда во всем, что касается рисунка и перспективы» [1, c. 34].

С не меньшей пытливостью Ван Гог пытается познать тайны цвета, особое внимание уделяет изучению цвета в природе. Вот как определяет основу художественной палитры сам художник: «Есть только три основных цвета – красный, желтый и синий; «составные»

цвета – оранжевый, зеленый и фиолетовый. Добавляя черный и немного белого, получаешь бесконечные варианты серых... невозможно, например, сказать, сколько существует зеленосерых: они варьируются до бесконечности» [1, c. 33].

Многие письма посвящены живописному колориту: «Я постоянно надеюсь совершить в этой области открытие, например, выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на темном фоне. Или выразить надежду мерцанием звезды, пыл души – блеском заходящего солнца. Это, конечно, не иллюзорный реализм, но разве это менее реально?» [2, c. 112]. Уже на склоне лет в 1889 году Ван Гог пишет брату из клиники доктора Рея: «Рей говорит, что я ел слишком мало и нерегулярно, поддерживая себя только алкоголем и кофе.

Допускаю, что он прав. Но бесспорно и то, что я не достиг бы той яркости желтого цвета, которой добился прошлым летом, если бы чересчур берег себя» [2. c. 452].

С самых ранних лет Ван Гог был пытливым и разносторонним читателем. Его восхищали такие мастера пера, как Золя, Толстой, Бальзак, Ги де Мопассан. Но наибольшее влияние оказал на него Достоевский: «Такие утрированные этюды, как «Сеятель», а теперь «Ночное кафе», обычно кажутся мне дрянными и жутко уродливыми, но когда я чем-нибудь взволнован, например, статьей о Достоевском (Ван Гог имеет ввиду статью Достоевского из «Дневника писателя». – Т.Т.), которую прочел здесь, они начинают мне представляться единственными моими работами, имеющими серьезное значение» [2, c. 394].

Известно, что в юности Ван Гог мечтал стать священником и странствующим проповедником. Но, видимо, в какой-то момент в его сознании произошел мировоззренческий кризис, и в зрелые годы он решительно меняет свое отношение к религии: «Я откровенно сказал, что считаю их систему религиозных взглядов отвратительной, не хочу больше думать об этих вопросах» (письмо 1881 года) [1, c. 23]. Осознав это, Ван Гог избирает путь художника: «Что я такое в глазах большинства? Ноль, чудак, неприятный человек, некто, у кого нет и никогда не будет положения в обществе, – словом, ничтожество из ничтожеств. Ну что ж, допустим, что все это так. Так вот, я хотел бы своей работой показать, что таится в сердце этого чудака, этого ничтожества» [1, c. 32].

Часто в письмах Ван Гога звучит и философская тематика: он затрагивает вопросы жизни и смерти, восприятие собственного «я», размышляет о своем месте среди людей. В каком-то смысле его можно назвать провозвестником экзистенциализма – так остро он чувствовал одиночество человека в социуме и свою богооставленность в мире: «Птица в клетке отлично понимает весной, что происходит нечто такое, для чего она нужна; она отлично чувствует, что надо что-то делать…затем у нее рождаются какие-то смутные представления, она говорит себе: “Другие вьют гнезда, зачинают птенцов и высиживают яйца.” и вот уже она бьется головой о прутья клетки.

Но клетка не поддается, а птица сходит с ума от боли» [1, c. 11]. Однако при всех превратностях судьбы Ван Гог все же сохраняет веру в жизнь и в назначение художника: «Будем же спокойно идти вперед, и пусть каждый на своем пути всегда стремится к свету, зная, что мы – такие же, как другие, что другие – такие же, как мы, и что человеку хорошо жить среди себе подобных, твердо веруя, нерушимо надеясь, все претерпевая и всегда стремясь избежать гибели» [2, c. 5].

1. Ван Гог, В. Письма к брату Тео / В. Ван Гог ; под ред. П. Мелковой. – СПб. : Азбукаклассика, 2007. – 172 с.

2. Кузнецова, Ю. И. Ван Гог. Письма / Ю. И. Кузнецова, П. В. Милькова. – Л. ; М. : Искусство, 1966. – 604 с.

ТЕЗИСЫ ДОКЛАДОВ

XV МЕЖВУЗОВСКОЙ НАУЧНОЙ КОНФЕРЕНЦИИ

МОЛОДЫХ УЧЕНЫХ

Подписано в печать 12. 04. 2012. Формат 60х84/8. Бумага офсетная.

Ризография. Усл. печ. л. 28,83. Тираж 195 экз. Заказ 18.

Издатель и полиграфическое исполнение: учреждение образования «Государственный институт управления и социальных технологий БГУ».

ЛИ № 02330/0494050 от 03.02.2009. Ул. Обойная, 7, 220004, Минск, Республика Беларусь

Pages:     | 1 |   ...   | 10 | 11 ||
Похожие работы:

«ФГБОУ ВПО “Сибирский государственный технологический университет” Лесосибирский филиал при поддержке Администрации г. Лесосибирска, КГАУ Красноярский краевой фонд поддержки научной и научно-технической деятельности и Лесосибирского Управления Росприроднадзора Экология, рациональное природопользование и охрана окружающей среды Сборник статей по материалам III Всероссийской научно-практической конференции с международным участием школьников, студентов, аспирантов и молодых ученых 14-15 ноября...»

«Международная молодежная конференция ЭнергоЭффективные технологии в транспортных системах будущего Сборник тезисов и статей МГТУ МАМИ, 10 ноября 2011 г. energy2011.mami.ru МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования Московский государственный технический университет МАМИ МЕЖДУНАРОДНАЯ МОЛОДЁЖНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ ЭНЕРГОЭФФЕКТИВНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В ТРАНСПОРТНЫХ СИСТЕМАХ БУДУЩЕГО Сборник тезисов и статей Москва, 10...»

«Совместная техническая комиссия МОК-ВМО по океанографии и морской метеорологии Четвертая сессия Йосу, Республика Корея 28-31 мая 2012 г. абочее резюме сокращенного заключительного доклада с резолюциями и рекомендациями рганизация Межправительственная бъединенньх аций по Океанографическая вопросам образования, Комиссия наук и и культуры WMO-IOC/JCOMM-4/3 WMO-No. 1093 Совместная техническая комиссия МОК-ВМО по океанографии и морской метеорологии Четвертая сессия Йосу, Республика Корея 28-31 мая...»

«Качество знаний 2. Воронин Ю. Ф., Матохина А. В. Моделирование влияния причин возникновения дефектов на качество отливок // Литейщик России, 2004. № 8. C. 33–37. 3. Воронин Ю. Ф., Бегма В. А., Давыдова М. В., Михалев А. М. Автоматизированная система повышения эффективности обучения студентов вузов и технологов литейных специальностей // Сборник КГУ: Материалы международной научно-технической конференции, 2010. С. 237–244. 4. Воронин Ю. Ф., Камаев В. А., Матохина А. В., Карпов С. А. Компьютерный...»

«СБОРНИК ПУБЛИКАЦИЙ УЧАСТНИКОВ ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОГО ПРОЕКТА Особенности личностно-обусловленного восприятия вузовской молодежью среды своего жизнеосуществления ТОМСК-2012 СОДЕРЖАНИЕ 1. Будакова А.В. СРЕДА ИННОВАЦИОННОГО ГОРОДА: ВОСПРИЯТИЕ ПЕРСПЕКТИВНОЙ МОЛОДЕЖЬЮ // Материалы 50-й международной научной студенческой конференции Студент и научно-технический прогресс: Психология / Новосиб. гос. ун-т. Новосибирск, 2012. – С.13-14...3 с. 2. Перова О.В. Взаимосвязь базисных убеждений и качества жизни у...»

«Министерство образования и наук и Российской Федерации Департамент образования Ивановской области Совет ректоров вузов Ивановской области ФГБОУ ВПО Ивановский государственный политехнический университет Текстильный институт ФГБОУ ВПО ИВГПУ Межвузовская научно-техническая конференция аспирантов и студентов МОЛОДЫЕ УЧЕНЫЕ - РАЗВИТИЮ ТЕКСТИЛЬНОЙ И ЛЕГКОЙ ПРОМЫШЛЕННОСТИ (ПОИСК - 2013) СБОРНИК МАТЕРИАЛОВ Часть 1 Иваново 2013 1 Министерство образования и науки Российской Федерации Департамент...»

«МИНИСТЕРСТВО СЕЛЬСКОГО ХОЗЯЙСТВА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Саратовский государственный аграрный университет имени Н.И. Вавилова ВАВИЛОВСКИЕ ЧТЕНИЯ – 2011 Материалы Международной научно-практической конференции, 24–25 ноября 2011 г. Саратов 2011 1 УДК 378:001.891 ББК 4 В 12 Вавиловские чтения – 2011 : Материалы межд. науч.-практ. конф.– Саратов : В12 Изд-во КУБИК, 2011. – 310 с. Редакционная...»

«Федеральное агентство по образованию Государственное общеобразовательное учреждение высшего профессионального образования УФИМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ НЕФТЯНОЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ ЭЛЕКТРОТЕХНОЛОГИИ, ЭЛЕКТРОПРИВОД И ЭЛЕКТРООБОРУДОВАНИЕ ПРЕДПРИЯТИЙ Сборник научных трудов II Всероссийской научно-технической конференции 19-20 марта 2009 г. Том 2 УФА 2009 УДК 621.3: 622 ББК 31.2 Э 45 Редакционная коллегия: В.А. Шабанов (отв. редактор) С.Г. Конесев (зам. отв. редактора) М.И. Хакимьянов К.М. Фаттахов...»

«Научно-издательский центр Социосфера Факультет бизнеса Высшей школы экономики в Праге Факультет управления Белостокского технического университета Пензенская государственная технологическая академия Информационный центр МЦФЭР Ресурсы образования СОЦИАЛЬНО-ЭКОНОМИЧЕСКИЕ ПРОБЛЕМЫ СОВРЕМЕННОГО ОБЩЕСТВА Материалы II международной научно-практической конференции 1–2 июня 2012 года Пенза – Прага – Белосток 2012 УДК 316.33 ББК 60.5 С 69 С 69 Социально-экономические проблемы современного общества:...»

«Federal Agency on Education State Educational Establishment of Higher Professional Education Vladimir State University ACTUAL PROBLEMS OF MOTOR TRANSPORT Materials Second Interuniversity Student’s Scientific and Technical Conferences On April, 12.14 2009 Vladimir Edited by Alexander G. Kirillov Vladimir 2009 Федеральное агентство по образованию Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования Владимирский государственный университет АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ...»

«№16 (28) апрель 2011 г Пищевая промышленность Содержание: РУБРИКА: РЕЕСТР МЕРОПРИЯТИЙ 2 ВЫСТАВКИ, КОТОРЫЕ ПРОЙДУТ С 10.05.2011 ПО 31.07.2011: 2 РУБРИКА: НОВОСТИ ГОССТРУКТУР 3 ФЕДЕРАЛЬНАЯ СЛУЖБА ПО ТЕХНИЧЕСКОМУ РЕГУЛИРОВАНИЮ И МЕТРОЛОГИИ: 3 РУБРИКА: ОБЗОР РОССИЙСКОЙ И ЗАРУБЕЖНОЙ ПРЕССЫ 7 ШКОЛЬНОЕ МОЛОКО 7 №16(28) апрель 2011 г. Рубрика: Реестр мероприятий ВЫСТАВКИ, КОТОРЫЕ ПРОЙДУТ С 10.05.2011 ПО 31.07.2011: Название выставки Дата проведения Место проведения ПИЩЕВАЯ ПРОМЫШЛЕННОСТЬ Региональная...»

«1п1егпа*10па1 81а1181|са1 С1а881Яса110п •{зеазез апс1 Р1е1а*ес1 Неа11И РгоЫетз Тети Веу181оп Уо1ите 2 1п8(гисиоп тапиа! \Л/ог1с1 Неа11Ь Огдап12а11оп бепеуа 1993 Международная статистическая классификация болезней и проблем, связанных со здоровьем Десятый пересмотр Том 2 сборник инструкций Выпущено издательством Медицина по поручению Министерства здравоохранения и медицинской промьшшенности Российской Федерации, которому ВОЗ вверила вьшуск данного издания на русском языке Всемирная организация з...»

«Министерство образования и наук и Российской Федерации Департамент образования Ивановской области Департамент экономического развития и торговли Ивановской области Совет ректоров вузов Ивановской области ФГБОУ ВПО Ивановский государственный политехнический университет Межвузовская научно-техническая конференция аспирантов и студентов с международным участием МОЛОДЫЕ УЧЕНЫЕ – РАЗВИТИЮ ТЕКСТИЛЬНОПРОМЫШЛЕННОГО КЛАСТЕРА (ПОИСК - 2014) СБОРНИК МАТЕРИАЛОВ Часть 2 Иваново 2014 Министерство образования...»

«Всероссийская научно техническая конференция Научное и техническое обеспечение исследований и освоения шельфа Северного Ледовитого океана Новосибирск 2010   Оргкомитет Всероссийской научно-технической конференции Научное и техническое обеспечение исследований и освоения шельфа Северного Ледовитого океана Сопредседатели: Ситников С.Г. - профессор, СибГУТИ; Эпов М.И. - академик РАН, ИНГГ СО РАН; Программный комитет: Ельцов И.Н.- д.т.н., ИНГГ СО РАН; Коренбаум В.И. - д.ф.-м.н., профессор, ТОИ ДВО...»

«ГРОЗНЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ НЕФТЯНОЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ имени академика М.Д. МИЛЛИОНЩИКОВА АКАДЕМИЯ НАУК ЧЕЧЕНСКОЙ РЕСПУБЛИКИ КНИИ им. Х.И. ИБРАГИМОВА РАН КАЗАХСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ им. АЛЬ-ФАРАБИ ФИЗИКО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЙ ИНСТИТУТ МЕТАЛЛОВ И СПЛАВОВ НАН УКРАИНЫ ИННОВАЦИОННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В ПРОИЗВОДСТВЕ, НАУКЕ И ОБРАЗОВАНИИ II Международная научно-практической конференции 19-21 октября 2012 г. Сборник трудов Том 2 ГРОЗНЫЙ – 201 II Международная научно-практическая конференция...»









 
2014 www.konferenciya.seluk.ru - «Бесплатная электронная библиотека - Конференции, лекции»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.